Als die Schweizer Fotografin Muriel Florence Rieben die Freiheit hatte, mit dem Sony FE 50-150mm f/2 GM Objektiv zu fotografieren, was sie wollte, wusste sie auch genau, wohin sie wollte: in die Verzasca, ein Flusstal im Schweizer Tessin. „Ich bin in dieser Region aufgewachsen. Ich wollte den Standort immer für ein besonderes Projekt zurückbehalten“, sagt Muriel Florence Rieben. Seit Tausenden von Jahren hat sich der Fluss Verzasca seinen Weg durch die Gesteinsschichten gegraben und spektakuläre Felsformationen geschaffen, die durch ihre Schönheit die geologische Geschichte der Region offenbaren.

Das Konzept hinter dem Shooting bestand darin, eine Bilderserie zu schaffen, die die Vision von Muriel Florence Rieben repräsentiert. „Was wäre, wenn ein Objektiv sehen könnte, was ich sehe?“, fragt sie. „Ich wollte zum Ausdruck bringen, dass meine Fotografie weit über die technischen Aspekte hinausgeht. Für mich geht es viel mehr um meine Intuition, meine Gefühle im Moment, und das kann man nicht planen. Es liegt außerhalb der Kontrolle.“ Muriel Florence Rieben fügte die Teile zusammen, um das Werk zu schaffen: den Ort, eine Tänzerin, die Kleidung und natürlich das Sony FE 50-150mm f/2 GM, das auf ihrer Sony α 1 II montiert war.

„Das Motiv ist eine Tänzerin, die eine Freundin von mir ist. Sie bewegt sich wie Wasser. Und die Kleidung wurde von einem befreundeten Modedesigner entworfen, der Wasser als Inspiration verwendet: auch die Stoffe bewegen sich und fließen wie Wasser. „Nachdem diese Elemente alle vorhanden waren, musste sich der Rest der Aufnahmen organisch entfalten und entwickeln. „Ich plane nicht alle Details“, erklärt Muriel Florence Rieben, „man muss präsent sein und Raum dafür lassen. Es ist wichtig, seiner Intuition zu vertrauen.“

Mit dem Sony FE 50-150mm f/2 GM konnte Muriel Florence Rieben eine atemberaubende Porträtserie aufnehmen, bei der alle Elemente perfekt zusammenkamen. „Das Objektiv hat mir geholfen, meinen inneren Rhythmus, meine Denkweise und die visuelle Herangehensweise zu übersetzen.“ Ausschlaggebend dafür war, wie sich die Brennweite in Kombination mit einer Blende von f/2 so verhält wie die Objektive mit Festbrennweite, die Mode- und Porträtfotografen gerne verwenden. „Als das Objektiv auf den Markt kam, bin ich ausgeflippt. Ich liebe es, mit einer großen Blende wie f/1.2 oder f/1.4 zu fotografieren. Dann sah ich den Zoombereich mit einer Blende von f/2 und war extrem aufgeregt. Es war das Objektiv, von dem ich geträumt hatte.“

Normalerweise fotografiert Muriel Florence Rieben mit Objektiven mit Festbrennweite, doch mit dem 50-150mm f/2 GM hat sich das geändert. „Das 50-150mm sorgt für den Look eines Objektivs mit Festbrennweite – das Bokeh und alles. Es hat die 50-mm-, 85-mm- und 135-mm-Objektive für die meisten meiner Arbeiten ersetzt. Ich sollte noch hinzufügen, dass ich auch eine kleine Person bin und es hasse, viel Ausrüstung mit mir herumtragen zu müssen. Jetzt kann ich drei Objektive in meiner Tasche durch nur eines ersetzen.“ Seit den Dreharbeiten verwendet Muriel Florence Rieben das FE 50-150mm f/2 GM auch für andere Arbeiten. Innerhalb von zwei Wochen arbeitete sie an einer Kampagne in vier verschiedenen Ländern und berichtete über zwei Modewochen. „Ich habe alles mit dem 50-150mm gemacht“, erinnert sie sich.

Muriel Florence Rieben fotografiert mit der Sony α 1 II und bietet die beste AF ihrer Klasse in Kombination mit einem hochauflösenden 50,1-Megapixel mehrschichtigen CMOS-Sensor. „Ich liebe eine hohe Auflösung, weil ich manchmal Bilder zuschneide. Bei der Bearbeitung erkenne ich dann oft neue Dinge. Es kann sich tatsächlich so anfühlen, als würde ich das Bild noch einmal aufnehmen, weil ich etwas darin sehe, das ich vorher nicht gesehen habe. Ich kann es zuschneiden und habe trotzdem ein hochauflösendes Bild.“

Etwas, das bei den Bildern der Verzasca-Serie auffällt, sind die Farben. Die kühlen Blautöne betonen die Farben des Wassers und des Felsens, die die Region geprägt haben. Dann heben sich zwei sehr warme Bilder von den anderen ab. „Für mich war das Hinzufügen der rötlichen Bilder eine Möglichkeit, um die Leute dazu zu bringen, Fragen zu stellen. Warum haben wir jetzt einen rötlichen Ton unter den kühleren Bildern?“ Ich habe ihn hinzugefügt, um zu zeigen, dass die Aufnahme nicht nur ein kühles Gefühl, sondern auch eine warme Energie ausstrahlt.“

Muriel Florence Rieben bearbeitet jedes Bild einzeln und lässt sich bei der Bearbeitung des Fotos von ihren Erinnerungen an das Shooting inspirieren. „Wenn ich nach einem Shooting nach Hause komme, beginne ich sofort mit der Bearbeitung des Bildes, weil ich immer noch von den Emotionen des Tages erfüllt bin. Diese Erfahrung und diese Atmosphäre, die ich gerade erlebt habe, habe ich in die bearbeiteten Bilder einfließen lassen.“ Die endgültigen Bilder des Projekts erreichen ihr Ziel – nämlich zu zeigen, dass es bei der Fotografie um persönliche Vision und Intuition geht und dass die richtigen Werkzeuge einem die Freiheit geben können, diese vollständig auszudrücken. „Dieses Objektiv gibt mir wirklich die Freiheit, meine Kreativität voll auszuleben. Und zwar wegen seiner Flexibilität und seiner großen Blendenöffnung. Das ist wirklich herausragend.“